Mein ehemaliger Professor Peter Doig, sagte einmal, es ist ganz einfach gute Kunst zu machen, man muss nur gut essen und gut schlafen und sich mit den Schönen Dingen des Lebens befassen. Dieser Satz aus meinem Studium als Meisterschülerin, ist zum Leitmotiv meiner Arbeit geworden.

Grundthemen des Kurses sind: Leichtigkeit, Unperfektheit, Fokus auf den Körper als Schlüssel zum eigenen Motiv; Lebensfreude und Konzentration als Kraftstoff.
Es fordert Disziplin, auf sich selbst zu achten, sich auf gute Gedanken zu konzentrieren, um mit Leichtigkeit das Maximum an Potential – in einem Guss, im Fluß oder Flow – aus sich selbst heraus zu schöpfen. Die Freude an diesem Prozess, an diesem Tun – sozusagen die Anleitung, den Leitfaden hierfür, möchte ich gerne weitergeben, damit jede und jeder Meister seiner Bilder, seines Lebens – werden kann.

Techniken sind:
Die Einfachheit der Formen zu erlernen und eigene Themen herauszufinden; Farbkombinationen zu erkunden; zügigen und langsamen Farbauftrag zu üben – der Form und Fläche entsprechend und mit konzentrierten Linien und Details in Wechsel zu setzten; Farbe abzunehmen – abzuwischen, um Strukturen und feine, melierte Flächen zu erhalten.

Alle Farben sind willkommen: Gerne, Aquarell, Gouache, Ölpastellkreide, Acryl oder Ei-Tempera (Hühnerei, Leinöl, Dammerfirnis, Pigmente) auf Leinwand, Papier oder Holz.