Motiv, Farbe und Pinselduktus in Bewegung
In diesem fünftägigen Kurs arbeiten wir mit einem bewusst gewählten Motiv – und bringen es in Bewegung. Stadt, Boot, Figur, Landschaft, Architektur oder ein persönlicher Bildimpuls können Ausgangspunkt sein. Das Motiv wird jedoch nicht realistisch ausgemalt, sondern mit Tempo, Farbe und sichtbarem Pinselduktus in eine freie, kraftvolle Bildsprache übersetzt.
Das Motiv gibt Halt, das Tempo bringt Freiheit. Schnelle Pinselstriche, rhythmische Bewegungen, klare Linien, deckende Farbflächen und transparente Zwischenschichten lassen Bilder entstehen, die zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion schwingen.
Wir arbeiten mit Aquarylic Colors, Acrylfarben und Kreidefarben. Farbe wird gesetzt, gezogen, überlagert, wieder geöffnet und neu verbunden. Der Pinselduktus darf sichtbar bleiben und wird zum wesentlichen Teil des Ausdrucks. Gerade die Spuren der Bewegung, das Unmittelbare und das Nicht-Perfekte geben dem Bild Lebendigkeit.
Fachlich beschäftigen wir uns mit der Frage, wie ein Motiv reduziert, abstrahiert und malerisch verdichtet werden kann. Wie viel Information braucht ein Bild, damit es lesbar bleibt? Wo darf Form verschwinden? Wann trägt eine Linie? Wie entsteht Spannung zwischen spontaner Geste und bewusstem Bildaufbau?
Tempo bedeutet in diesem Kurs nicht Beliebigkeit. Es ist eine Methode, um schneller zu entscheiden, mutiger zu arbeiten und sich nicht in Details zu verlieren. Durch rhythmische Übungen, schnelle Studien, transparente Übermalungen und kraftvolle Setzungen lernen wir, ein Motiv freier zu interpretieren und dennoch die Komposition im Blick zu behalten.
Dieser Kurs richtet sich an alle, die kraftvoll, direkt und farbintensiv arbeiten möchten. Es entstehen Bilder voller Bewegung, Energie und persönlicher Handschrift – zwischen Motiv und Abstraktion, Kontrolle und Loslassen, Geschwindigkeit und bewusster malerischer Entscheidung.
